Спектакль "Васса (Мать)" в Молодежном театре на Фонтанке

Драматургия Максима Горького - редкость на афише Молодёжного театра на Фонтанке. Душная и подчас невыносимая атмосфера, царящая в произведениях этого автора, казалось бы, противоречит художественному миру этого театра. Тем не менее, спектакль "Васса (Мать)" в постановке художественного руководителя театра Семена Спивака и актрисы Екатерины Унтиловой (она же играет заглавную роль, она же автор идеи постановки) вовсе не кажется чужеродным элементом в репертуаре театра. Перед нами редкая, сложная, глубинная режиссёрская работа, серьезный анализ материала, который так мало кому из современных режиссёров доступен, поскольку громоздок и непрост.

В основе спектакля первая редакция пьесы Максима Горького "Васса Железнова".  В советские времена мы привыкли, что театры к ней практически не обращались, предпочитая вторую редакцию, считающуюся как бы удачнее. Тем не менее, в новейшей истории русского театра именно первая версия пьесы активнее используется, именно к ней современные постановщики проявляют особый интерес. И, тем самым, закрывают некий гештальт относительно прежней невостребованности первого варианта пьесы (за последнее десятилетие мы видели много разных спектаклей, поставленных по первому варианту Вассы и, безусловно, есть с чем сравнивать). 

На сцене Молодёжного настоящий семейный триллер, атмосфера в воздухе накалена до предела. Семейство Железновых бьется за своё благополучие, каждый преследует свои цели, борьба идет не на жизнь, а на смерть. И в какой-то момент зритель легко привыкает к смертям героев на сцене и уже не испытывает особого дискомфорта.

Спектакль - предостережение зрителям о том, сколь важно при любой ситуации сохранить человеческий облик, не действовать в корыстных целях, проявлять сострадание к ближнему, стараться увидеть в нём приятные черты, тем более, если это твой родной человек по крови.  

Актёрский ансамбль Молодёжного театра рассказывает зрителю историю семейства Железновых простым, внятным языком, а зритель более трёх часов наблюдает за сценическим действием с неподдельным интересом, а подчас просто и с открытым ртом от драматургических перипетий.

Безусловно, постановщикам одинаково успешно удались (что бывает отнюдь не всегда) и непростые женские, и мужские актёрские партии. Спектакль уже получил две престижные фестивальные награды (диплом «Special Mention» VI Международной премии «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» и Приз «Золотой витязь» XXI Международного театрального форума «Золотой витязь»), что свидетельствует о высоком режиссерском профессионализме Семена Спивака и бесспорной творческой удаче всех участников постановки. Спектакль появился на сцене аккурат в год 155-летия со дня рождения Максима Горького и, тем самым, стал подарком для всех Петербургских зрителей, особо ценящих хорошую драматургию и яркое, подробное, сочное актерское существование.

Постановочная бригада: 

Режиссер-постановщик: Семён Спивак

Режиссер:  Екатерина Унтилова

Ассистент режиссера: Борис Макаров

Художник-постановщик: Степан Зограбян

Художник по костюмам: София Зограбян

Художник по свету: Евгений Ганзбург

Режиссер по пластике: Игорь Качаев

Музыкальное оформление: Сергей Патраманский

В ролях: Екатерина Унтилова, Валерий Кухарешин/Алексей Одинг, Петр Журавлев, Анна Геллер, Александр Конев, Андрей Зарубин, Ксения Ирхина, Анастасия Тюнина, Надежда Рязанцева, Светлана Строгова, Василина Кириллова/ Екатерина Родионова и Ксения Федотова (студентки РГИСИ, мастерская С. Спивака). 

Текст Ильи Золкина, фото с официальной группы Молодежного театра на Фонтанке ВК